Comentario sobre diagrama de Interfaz

(Alejandro Brizuela:2007)

Este diagrama fue realizado por el Mtro. Alejandro Brizuela al juntar elementos de dos lecturas "La imagen es un texto" de Lorenzo Vilches (1991) y "Las siete columnas del diseño, Del objeto a la interfase" de Gui Bonsiepe (1999).

Si buscamos una definición, en wikipedia podemos encontrar de primera instancia que una interfaz es una: "Conexión física y funcional entre dos aparatos o sistemas independientes", pero esto no nos dice en realidad si la conexión esta siendo funcional, el diagrama nos sirve para tomar en cuenta todos los factores involucrados dentro del proceso de diseño para crear productos que generen una interfaz eficaz.

Isotopías

La imagen da las pistas de la interpretación.

El valor del signo está determinado por su entorno, el texto: todo discurso coherente, un todo ordenado, con una lógica particular.
El texto se actualiza cuando lo ves con las reglas interpretativas (del autor).

Isotopía
Es una estructura semiótica autocontenida en el texto.
El texto contiene varios niveles de lectura, cada uno de ellos es una isotopía.

Cada isotopía maneja un sintagma, el cual, en un mensaje conserva su estructura, y funciona de guía para los significados, aunque es independiente de éstos.

Ejercicio Isotipías en imagen "Ponselo, Póntelo"



Esta es la imagen original en la que se localizaron tres elementos isotópicos presentes:
1. Frase Póntelo. Pónselo
2. Imagen condón
3. Fondo: enfermedades de transmisión sexual.

1era variación


Se hizo un cambio de imagen, en este caso en lugar del condón aparece un cinturón de castidad. Si bien se conserva una coherencia textual entre la acción de ponerlo y el evitar un contagio, el significado cambia al ser ahora la abstinencia el método en lugar de una protección durante la relación.

2nda variación


En este ejemplo, la variación se hizo en el texto, este se cambió por la palabra "pecado" y nuevamente la coherencia textual se mantiene pero el significado es distinto, ahora nos lanza juicios de valor pertenecientes a una religión.

3ra variación


En este tercer ejemplo, la variación se realizó tanto en el fondo como en la carga textual. La coherencia textual se mantiene aún, pero el significado vuelve a cambiar de manera radical, haciendo referencia a que se esta cortando vida con el uso del condón.

4ta variación


En este último ejemplo se hizo igual que el anterior un cambio tanto de fondo como de carga textual, pero ahora presentando en el fondo palabras con cargas semánticas positivas, y se refuerza con la palabra "vive" lo cual promueve una utilización positiva del condón.

Como se lee una imagen

Durante la tercera sesión, se habló en la clase de los siguientes puntos:

¿Qué es el texto?
El contexto cultural es de mucha importancia para la comprensión del texto, el cual forma parte de un grupo de 3 componentes:
- Autor: el que lo produce
- Texto
- Lector: el que lo lee

Se podría decir que el texto es la puesta en escena y que existe una mediación del autor y una manipulación de las formas y que el receptor-lector participa de forma activa actualizandolo, trayendolo al presente.

Dentro de este esquema me gusataría proponer, siguiendo la metáfora de la escena, a un elemento más, que sería el diseñador-director, esto porque en la mayoría de las veces el diseñador no es el autor-creador del texto, pero si participa en la manipulación y en su presentación poniendo cada vez más énfasis en el receptor.

¿Cómo se lee una imagen?
Se reconoce perceptualmente la imagen de acuerdo a como aprendemos culturalmente a realizar la lectura.

Se habló de que lo que vemos es una "representación de la realidad" NO LA REALIDAD.

Esta frase me recuerda a lo que comentó un ponente durante el congreso de Diseño Codice 7, el ponente (enfocado a la infografía nuevamente), menciona que no se puede hacer una fotografía de la realidad, ya que los sentimientos y lo que pensamos (como un ejemplo) "que son reales" no aparecerían nunca en una imagen (se podrían inferir indicios de esos significados pero nunca se verán) por lo que es más adecuado hacer la referencia de que se puede tomar una fotografía de la naturaleza más no de la realidad.(Valero:2008)

Entonces, la realidad pasa por dos filtros, lo perceptual y lo cognitivo.

La significación que le damos a la imagen no termina con el contacto sino que continúa en otros momentos, la interpretación no se queda en el momento de la significación y el contacto. Estamos siempre mediados por la cultura en la que nos desarrollamos por lo que es necesario aprender a ver, para esto necesitamos conocer el código de la imagen.

La imagen es un texto

Durante la segunda sesión pudimos comentar acerca de el artículo del la lectura "La imagen es un texto".

A continuación se mencionan algunos puntos comentados en clase:

- Primero que nada se comentó sobre la imagen como texto y que para realizar una lectura de algo, hacemos uso de nuestros registros cognitivos ya almacenados, lo que nos da el conocimiento del código, del mensaje.

- El conocimiento que tengamos sobre el código no es equivalente al vagaje cultural, ya que este último depende más del contexto en el que se desenvuelve la persona, y el código aunque depende del contexto, implica también procesos cognitivos en la persona.

- Platicamos con respecto a que un "buen diseño" debe llevar una lección de su propio código, es decir que por sí solo indique como se debe hacer su lectura, aunque con la premisa de que cualquier estructura informativa se tiene que aprender. Pienso que lograr esto en un sistema de información es complicado porque no todas las personas tienen la habilidad de realizar lecturas por medio de imágenes precisamente porque los factores cognitivos distintos.

- Se comentaron cuáles son las posibilidades de la imagen en la comunicación y son tres:
Expresión (síntoma)
Activación (señal)
Descripción (símbolo) No tanto los hechos, son la relación de elementos

- Se habló también de que el texto no funciona sin un código y un contexto y que la lectura correcta de la imagen se rige por tres elementos: el código, el texto y el contexto.

- El valor real de la imagen estriba en su capacidad para transmitir información que no pueda comunicarse de ninguna otra forma.

Sobre esta frase quisiera relacionarlo con un comentario que realizó uno de los ponentes en el pasado Congreso de Diseño, CODICE 7, el Dr. José Luis Valero, profesor titular de Comunicación Audiovisual y de Publicidad, especializado en temas de desarrollo visual de la comunicación, quien ha investigado los productos infográficos en prensa, Internet y televisión.



Mencionó durante su conferencia que actualemente se estan realizando estudios en donde se ha comprobado que se incrementa el conocimiento por medio de infografía, y esto lo descubrieron mediante una comparación de la infografía vs. texto de la noticia (como se puede observat en la imagen) y la evaluación fue muy similar entre los dos tipos de transmisión de datos, a lo que dice: "estamos cerca de lo que sería el sistema tradicional de adquisición de conocimiento de la sociedad durante 500 años que sería la imprenta".

Esto es un gran avance para precisamente hablar de la imagen como texto, y vemos que conforme pasa el tiempo en los sistemas de comunicación más importantes (televisión, prensa, internet) se están utilizando cada vez más, imágenes en elementos informativos que antes se comunicaban únicamente con palabras.

Creatividad e Información

Se puede argumentar que todas las personas son creativas y varía algunos más otros menos, pero la relación entre la creatividad y un comportamiento de búsqueda de información en las personas "creativas" nos sirve para entender mejor el proceso.(Sridhar:2007)

Con esta frase me gustaría puntualizar algunas ideas que menciona el autor en artículo llamado "Creativity and Education" y compararlo un poco con la relación y el trabajo que debe realizar un diseñador de información.

1.Gran cantidad de información es adquirida por las personas "creativas" como una entrada a su proceso creativo. Una característica importante de las personas creativas es que tienden a acumular una abundante cantidad de datos e información con una buena intención de finalmente descartarla. Esta actitud es la que los diferencía de las personas ordinarias.(Sridhar:2007)

En que se relaciona esto con el diseño de información, pues que uno de nuestros objetivos es precisamente aprender a discriminar la información, si bien este proceso no es un mero capricho sino que se debe hacer en base al usuario y al objeto de diseño (los significados que queremos transmitir), en cierta manera nos compete la selección/organización de los datos, y en el caso de ser necesario la abstención de una parte de ellos.

2.Otra característica de las personas creativas es que no tienden a criticar las ideas prematuramente y suspenden el proceso de juicio de esas ideas. Pueden tolerar la ambiguedad de la información y del material utilizado. No solo escuchan y viajan por las ideas con mente abierta sino que utilizan la lectura como un estímulo para el pensamiento creativo. Les gustan los retos creados por contradicciones, excepciones y aparente desorden. (Sridhar:2007)

Para nosotros como diseñadores esto es escencial, ya sea enfrentarnos a un cliente o a las necesidades del consumidor final, no podemos realizar objetos con pre-juicios ni con ideas propias, ya que el mensaje puede no lograr su objetivo (con un algo porcentaje de que esto suceda). Sobre todo lo más importante es que se enfrentarán a nueva información y deben de estar dispuestos a trabajar con ella, cada diseño es un nuevo reto.

3.Las personas creativas no sólo conservan información contradictoria y ambigua, sino que la ven como su recurso. En su patrón de búsqueda de la información, las personas creativas no esperan a la inspiración, sino que trabajan en la actualización de su conocimiento. Este proceso encamina a lo que se llama "adquisición accidental o circunstancial" de información útil y relevante, llamada tambien "serendipia" (descubrimiento científico afortunado e inesperado que se ha realizado accidentalmente).(Sridhar:2007)

Siguiendo la misma idea, para los diseñadores nos es escencial la información como el recurso principal. Debemos estar conscientes que la creatividad no llega por inspiración ni es producto de la genética, por el contrario significa una constante búsqueda de datos y de información que nos es necesaria (a veces para un proyecto que vendrá a futuro) y nos permitirá realizar conexiones y generar nuevos significados. Se require un enfoque cuantitativo en la investigación de los fenómenos de cualquier proyecto que desarrollemos.

Referencias
http://eprints.rclis.org/archive/00012267/